J’ai d\u00e9j\u00e0 insist\u00e9 sur Booth Tarkington, romancier essentiel et oubli\u00e9, rendu c\u00e9l\u00e8bre par le « gauchiste-progressiste » Orson Welles dans la Splendeur des Amberson – Welles le met au-dessus de Mark Twain. « Sous la rude \u00e9corce de marin se cache une \u00e2me de grand enfant un peu na\u00eff », dit g\u00e9nialement la Castafiore de son capitaine Haddock : ici c’est la m\u00eame chose, et c’est un peu comme avec Trump qui caricature brutalement le message. On aime r\u00eaver de l’Am\u00e9rique jadis grande, qu’on ne sait comment d\u00e9finir du reste. Certains la voient impuissante avec le temps, d’autres la regrettent innocente (d\u00e9couvrez l’\u00e9cole picturale de Hudson). Le slogan MAGA est \u00e9crit tel quel dans Taxi driver : car l’homme politique que veut tuer Robert de Niro fait d\u00e9j\u00e0 de la nostalgie et du Trump. On a vu ici que m\u00eame Fenimore Cooper faisait de la nostalgie et regrettait le bon vieux temps qui passe et les invasions europ\u00e9ennes \u00e0 forte connotation socialiste (revoir Tocqueville).<\/p>\n<\/p>\n
Mais voil\u00e0 que le prince Orson Welles vient \u00e0 ma rescousse : il ne s’en cache pas de cette nostalgie des origines qui nous enchanta avec Mircea Eliade (professeur \u00e0 Chicago et donc voisin relatif du natif du Wisconsin), nous qui n’avons pas connu le monde d’avant la merde – un peu en Tunisie, le monde d’avant la technologie, les machines et les services comme on dit, revoyez Farrebique pour comprendre. On sait que dans Apocalypse now (Welles r\u00eava d’adapter le r\u00e9cit de Conrad Heart of Darkness avant la paire Coppola-Milius) le colonel Kurtz (sublime Brando pendant quelques secondes) \u00e9voque cette descente de la rivi\u00e8re Ohio, et cette plantation de gard\u00e9nias qui lui rappelle l’\u00e2ge d’or et le paradis, « sous forme de gard\u00e9nias ». On sait du reste que Trump dans sa tentation n\u00e9o-pa\u00efenne \u00e9vidente (on en reparlera) a c\u00e9l\u00e9br\u00e9 un \u00e2ge d’or \u00e0 sa fa\u00e7on dans sa c\u00e9r\u00e9monie d’inauguration. On n’en a pas fini avec Trump : la vraie r\u00e9volution politique, c’est le retour aux origines. Ses gardes du corps vont avoir du boulot. <\/p>\n<\/p>\n
Orson Welles d\u00e9clare donc \u00e0 Peter Bogdanovitch dans un livre d’entretiens l\u00e9gendaire et surtout indispensable ; je pr\u00e9f\u00e8re le citer en anglais :<\/p>\n<\/p>\n
\nOW:<\/em><\/strong> Grand Detour was one of those lost worlds, one of those Edens that you get thrown out of. It really was kind of invented by my father. He’s the one who kept out the cars and the electric lights. It was one of the "Merrie Englands." Imagine: he smoked his own sausages. You’d wake up in the morning to the sound of the folks in the bake house, and the smells. … I feel as though I’ve had a childhood in the last century from those short summers.<\/em><\/p>\n<\/p>\n
PB<\/em><\/strong>: It reminds me of Ambersons. You do have a fondness for things of the past, though…<\/em><\/p>\n<\/p>\n
OW<\/em><\/strong>: Oh yes. For that Eden people lose It’s a theme that interests me. A nostalgia A nostalgia for the garden–it’s a recurring theme…<\/em><\/p>\n<\/p>\n<\/blockquote>\n
Il y a nostalgie (le mot signifie douleur en grec, il ne fait pas le prendre \u00e0 la l\u00e9g\u00e8re) dans Citizen Kane (le berceau Rosebud qui inspire une des meilleurs \u00e9pisodes de Columbo), et il y a nostalgie dans la Splendeur des Amberson, narration de la petite aristocratie locale et f\u00e9odale qui va disparaître sous le poids du progr\u00e8s technique et de l’immigration europ\u00e9enne. Je cite \u00e0 nouveau cette page extraordinaire qui \u00e9voque le Bernanos de la France contre les robots :<\/p>\n<\/p>\n
\n« Il y eut un nouveau silence; le Major constern\u00e9 fixait son petit-fils. Mais Eug\u00e8ne se mit \u00e0 rire joyeusement.<\/em><\/p>\n<\/p>\n
– Je ne suis pas sûr qu’il ait tort \u00e0 propos des automobiles, dit-il. En d\u00e9pit de toute leur vitesse, elles ne seront peut-\u00eatre qu’un pas en arri\u00e8re dans la civilisation. J’entends la civilisation spirituelle. Ajouteront-elles \u00e0 la beaut\u00e9 du monde, \u00e0 la vie de l’\u00e2me? Je ne le crois pas. Mais elles sont l\u00e0; elles transforment nos vies plus profond\u00e9ment que nous pourrions le supposer. Elles transformeront la guerre, et elles transformeront la paix. Je pense que l’esprit humain lui-m\u00eame changera, \u00e0 cause d’elles. Comment? Je n’en sais rien. Mais le changement ext\u00e9rieur n’ira pas sans un changement int\u00e9rieur; ici, George a peut-\u00eatre raison: ce changement int\u00e9rieur nous sera d\u00e9favorable. Qui sait? Dans vingt ou trente ans je pourrais n’avoir plus le droit de d\u00e9fendre ma voiture sans cheval, et d\u00e9clarer moi-m\u00eame: «Son inventeur a fait un beau g\u00e2chis ! <\/em>»<\/p>\n<\/p>\n<\/blockquote>\n
Dans son excellente bio de Welles Naremore rappelle que le jeune maître n’a pas voulu parler du « racisme » du roman qu’on rappelle en une phrase : <\/p>\n<\/p>\n
\n« Mais le plus grand changement s’observait parmi les habitants m\u00eames. Les descendants des pionniers \u00e9taient petit \u00e0 petit submerg\u00e9s par le flot des nouveaux venus et s’identifiaient si bien \u00e0 lui qu’on ne les y distinguait plus. Comme \u00e0 Boston, comme \u00e0 Broadway, la vieille race perdit son caract\u00e8re propre, et de tous ceux qui nommaient la ville \u00ab\u00a0chez eux\u00a0\u00bb<\/em>. »<\/p>\n<\/p>\n<\/blockquote>\n
On n’insistera pas. <\/p>\n<\/p>\n
La nostalgie de Welles s’est \u00e9tendue \u00e0 sa vie. Il est venu vivre en Espagne, dans l’Espagne franquiste qui enchante alors Hollywood et où m\u00eame on laissa r\u00e9aliser le tr\u00e8s marxiste Spartacus (voir mon livre sur Kubrick où je d\u00e9cortique cette acrobatie). Apr\u00e8s Franco il dira tel quel que la d\u00e9mocratie a d\u00e9truit l’Espagne. <\/p>\n<\/p>\n
Et en quelques ann\u00e9es s’il vous plaît. <\/p>\n<\/p>\n
Et dire que dans la Dame de Shanghai (\u00f4 cette croisi\u00e8re \u00e0 Acapulco sur le yacht d’Errol Flynn – le Zaca, que je salue toujours \u00e0 Fontvieille-Monaco !) le h\u00e9ros se flatte d’avoir tu\u00e9 un nationaliste espagnol ! Mais c’est dans la dame de Shanghai que Welles a le mieux d\u00e9fini l’homme moderne : quand j’ai d\u00e9cid\u00e9 de faire l’imb\u00e9cile, il n’y a personne qui puisse m’arr\u00eater. <\/p>\n<\/p>\n
Welles a tr\u00e8s bien c\u00e9l\u00e9br\u00e9 l’Espagne, notamment les pueblos de Calatanazor (r\u00e9serv\u00e9 aux Happy Few celui-l\u00e0) de Pedraza dans son Falstaff. Le film se cl\u00f4t par une rupture : le jeune roi moderne et bureaucrate \u00e9merge, bon lecteur de Bertrand de Jouvenel : – l’Etat c’est moi, fous-moi la paix vieux fou.<\/p>\n<\/p>\n
Le vieux rembarr\u00e9 meurt de chagrin : c’est la fin de la libre Angleterre que m\u00eame Marx va c\u00e9l\u00e9brer dans le capital. On est avant Azincourt…<\/p>\n<\/p>\n
Apr\u00e8s il faut voir la naissance du monstre : Kane et le capital, la ville tentaculaire de Verhaeren (les Amberson toujours), Harry Lime du troisi\u00e8me homme, qui trafique du vaccin (tiens, tiens…). Mr Arkadin aussi se r\u00e9fugie en Espagne (\u00f4 S\u00e9govie, \u00f4 Alcazar) mais devient un monstre technocratique et capitaliste. On a la m\u00eame ferveur nostalgique dans la Soif du mal : le vieux Quinlan reste b\u00e9b\u00e9 avec ses bonbons et jeune ado avec Marl\u00e8ne Dietrich, la courtisane des d\u00e9buts. Il y a aussi cette innocence perdue dont avait parl\u00e9 mon excellente prof d’histoire am\u00e9ricaine \u00e0 sciences-po, Denise Artaud, et qui succomba avec la cr\u00e9ation de la Fed et la guerre voulue par le pr\u00e9sident d\u00e9mocrate Woodrow Wilson et ses marionnettistes banquiers. <\/p>\n<\/p>\n
Il est marrant que cette nostalgie de l’\u00e2ge d’or existe en Am\u00e9rique, mais alors pas en en France, en Allemagne, ou en Angleterre, pays où les peuples se ruent vers la fin la plus noire possible. L\u00e0-bas, on a toujours une nostalgie, m\u00eame quand on est de gauche, voyez Redford ou les fr\u00e8res Coen apr\u00e8s Welles. <\/p>\n<\/p>\n
Et comme j’ai parl\u00e9 de Colombo, qui est devenue mon sucre d’orge avec l’\u00e2ge, je citerai aussi Requiem pour une star d\u00e9chue, l’\u00e9pisode avec Anne Baxter (la jeune actrice des Amberson) et Faux t\u00e9moin, où comme par hasard on voit la villa de Hearst, magique mansion en mode Spanish Revival, construite en plein \u00e2ge d’or am\u00e9ricain – Paul Johnson parla de la derni\u00e8re Arcadie pour ces ann\u00e9es vingt. Colombo, qui vient faire le m\u00e9lange et liquider les derniers princes anglo-protestants pour mettre qui l’on sait au pouvoir (la bande \u00e0 Fink et \u00e0 Biden), ne peut s’emp\u00eacher de nous montrer les merveilles dont ils furent les auteurs, ces anglo-am\u00e9ricains qui fascinaient Tocqueville et dont Orson Welles fut le plus prodigieux avatar cin\u00e9matographique. <\/p>\n<\/p>\n
Quelques sources <\/strong><\/h3>\n<\/p>\n
https:\/\/lesakerfrancophone.fr\/booth-tarkington-un-romancier-contre-le-monde-moderne<\/a><\/p>\n<\/p>\n
https:\/\/www.dedefensa.org\/article\/orson-welles-et-sa-fonction-us-tres-speciale<\/a><\/p>\n<\/p>\n
La fin de l’innocence<\/a>, Nicolas Bonnal<\/p>\n<\/p>\n
Nicolas Bonnal<\/strong><\/a> sur Amazon.fr<\/a><\/p><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Orson Welles et la nostalgie des origines J’ai d\u00e9j\u00e0 insist\u00e9 sur Booth Tarkington, romancier essentiel et oubli\u00e9, rendu c\u00e9l\u00e8bre par le « gauchiste-progressiste » Orson Welles dans la Splendeur des Amberson – Welles le met au-dessus de Mark Twain. « Sous la rude \u00e9corce de marin se cache une \u00e2me de grand enfant un peu… <\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"neve_meta_sidebar":"","neve_meta_container":"","neve_meta_enable_content_width":"","neve_meta_content_width":0,"neve_meta_title_alignment":"","neve_meta_author_avatar":"","neve_post_elements_order":"","neve_meta_disable_header":"","neve_meta_disable_footer":"","neve_meta_disable_title":"","_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":""},"categories":[27],"tags":[2640,2768,6115,11069,2716],"class_list":["post-81460","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-les-carnets-de-nicolas-bonnal-1","tag-bonnal","tag-cinema","tag-fathers","tag-founding","tag-tradition"],"jetpack_featured_media_url":"","jetpack_sharing_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/new.dedefensa.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/81460","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/new.dedefensa.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/new.dedefensa.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/new.dedefensa.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/new.dedefensa.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=81460"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/new.dedefensa.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/81460\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/new.dedefensa.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=81460"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/new.dedefensa.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=81460"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/new.dedefensa.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=81460"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}